ĐẶNG PHÚ PHONG - Đào Hải Triều:”Thế giới có thật trong mơ”

 

Với niềm đam mê màu sắc, Đào Hải Triều (ĐHT), từ thuở 15, 16 đã dấn thân vào con đường hội họa,. tính đến thời điểm này là 45 năm. Anh từng so sánh hội họa “như cơm, như áo, như khí trời không thể thiếu”(1). Tranh của ĐHT là sự kết hợp của “Những khoảnh khắc vĩnh hằng” của những cơn mơ và tri thức. Cứ thế anh lừng lững bước vào không gian màu sắc huyễn hoặc, đơn giản tối đa hình tượng, để trở thành thượng đế đa cảm trong tranh của mình.

Hành trình 45 năm quả có dài để có thể làm thay đổi nhiều thứ, nhưng đối với ĐHT khoảng thời gian này càng củng cố thêm tấm lòng say mê hội họa, phong cách không thay đổi, chỉ thâm trầm, tỏa sáng thêm lên. Những bức tranh như Mùa Thu (Autumn). Dấu Chân Trên Cát (Foot Step in The Sand)…vẽ cách đây hằng nhiều chục năm vẫn mang dấu ấn cách xử lý màu sắc của anh trong những bức tranh hiện giờ. Nhưng đó không có nghĩa là kỹ thuật của ĐHT dẫm chân tại chỗ.Nó chỉ là tính cách, là sự sở hữu một khả năng riêng, mà một người nghệ sĩ cần phải có. Tôi muốn nói đến một tính chất Đào Hải Triều trong thế giới màu sắc.

 
Dấu Chân Trên Cát- Foot Step in The Sand - Oil on Paper, 31x18

Sự ghi lại những “khoảnh khắc vĩnh hằng” như anh đã viết,chính là một cách giới thiệu về những bức tranh ảnh hưởng Trường phái Ấn tượng (Impressionism) của mình. Những bức : Cánh Chim Di (Wandering Flight), Uyên Ương (Lovers Inseparable 2), Nghìn Trùng (Distant land) và còn nhiều nữa… chính là những bức tranh mà anh muốn nói đến. Bức Cánh Chim Di , vẽ một con chim đang lướt mình bay đi, những nét dọc, ngang, xiêng qua xiêng lại, có lúc nhỏ như như giọt mưa, có lúc lớn như những tảng băng đá hay những nét ngang dưới cánh chim như sóng biển. Người xem thấy được ánh sáng trong tranh phản chiếu từ những tảng băng, chia sẻ cái cảm giác lạnh lẽo, hoang vu mà loài chim thiên di từ khước. Tất cả đều vẽ với một bút pháp thật điêu luyện, diễn tả được cái ấn tượng của tác giả trong khoảnh khắc để trở thành vĩnh hằng ấy. Nhìn bức tranh này ta không khỏi liên tưởng đến bức Ấn Tượng Mặt Trời Mọc (Impression, soleil levant) của Claude Monet, một bậc thầy trong Trường phái Ấn tượng.

Nhưng vẫn chưa đủ là ĐHT. Anh dạo chơi qua nhiều khuynh hướng sáng tác. Những tác phẩm vẽ theo lối Trừu tượng (Abtract), Biểu hiện (Expression) bằng sơn dầu hay Mixed- Media có cả tranh dán giấy (Colar). Còn nữa: Những tác phẩm về điêu khắc, vẽ tranh trên đá (Stone Art) của anh thật vô cùng sinh động, tính chất thẩm mỹ rất cao.( Có dịp người viết bài này sẽ đi vào những tác phẩm ấy). Mỗi bức tranh của anh là một sản phẩm từ tim óc, ẩn chứa nhiều tư tưởng. Có lẽ do vậy mà tranh của ĐHT luôn luôn có chủ đề thật rõ ràng cho từng bức một. Tôi không có ý gán cho anh vẽ theo một trường phái nào, nhưng trong cái gia tài tranh đồ sộ ấy, người ta sẽ dễ dàng nhìn ra , đa phần là tranh trừu tượng.

Tôi chú ý đến bức tranh “Đêm Trông Người Rõ Mặt” có tên tiếng Anh :”Clarity in Darkness. Đó là một bức tranh đẹp với hai màu đen đỏ chủ đạo. Hàng ngàn, vạn vệt nhỏ chen chúc, xô đẩy nhau tạo cảm giác khuấy động, có âm thanh của lửa cháy. Vệt sáng nằm vị trí gần nửa bức tranh càng tỏa sáng hơn, và ở cuối chiều dài vệt sáng bùng tỏa vút cao lên như cao trào một bản nhạc. Người xem tranh có thể liên tưởng đến một vùng lân tinh của một đám khổng lồ vi sinh vật phát quang trong đêm tối trên biển cả. Nếu kết họp từ chủ đề của bức tranh thì phần tỏa sáng cuối cùng chính là sự đạt được “rõ mặt”, sự tìm thấy “rõ mặt”một nơi chốn, một tư tưởng “rõ mặt” nào đó trong đời của tác giả. Sự đối xứng của bức tranh, sự hòa trộn ánh sáng cuối cùng vẫn giúp người xem cảm thấy yên bình dẫu cho tác giả dùng màu mạnh để nói lên sự bức phá ở cuối đường.

Đêm Trông Người Rõ Mặt - Clarity in Darkness - Oil on board, 33x48

Cái thế giới có thật trong mơ của ĐHT, hay nói một cách khác anh đã đem hết khả năng dùng màu sắc, hình tượng trong hội họa để hiện thực hóa giấc mơ/mộng của mình. Anh có một đời sống khiêm tốn nhưng ẩn chứa trong lòng nhiều ước vọng, khao khát đem sự bình an cho con người qua những bức tranh thật hài hòa, độ rung cảm cao. Thường những tranh sáng tác ở khổ lớn là sự khó khăn cho người họa sĩ, nhưng ĐHT đã tỏ ra rất vững vàng trong cách xử lý màu sắc và bố cục của những bức tranh này. Ước mơ của người nghệ sĩ đã chắp cánh và anh đã bay lượn một cách ung dung trong khung trời sắc màu bát ngát.

_____
Chú thích:
(1)(2) : Trieu Hai Dao, Forty Year of Artwork. NXB Tổng Hợp Đà Nẵng